Cette liste n’est pas exhaustive alors n’hésitez pas à proposer d’autres expositions et sorties culturelles en commentaire de cet article.
Je vous souhaite très prochainement, je l’espère, de belles visites culturelles !
Elles font l’abstraction – Une autre histoire de l’abstraction au 20e siècle
L’exposition ambitionne d’écrire l’histoire des apports des artistes femmes à l’abstraction à travers cent six artistes et plus de cinq cents œuvres datées des années 1860 aux années 1980. « Elles font l’abstraction » donne l’occasion de découvrir des artistes qui constituent des découvertes tant pour les spécialistes que pour le grand public. L’exposition valorise le travail de nombre d’entre elles souffrant d’un manque de visibilité et de reconnaissance au-delà des frontières de leur pays. Elle se concentre sur les parcours d’artistes, parfois injustement éclipsées de l’histoire de l’art, en revenant sur leur apport spécifique à l’histoire de l’abstraction. Loin d’un simple catalogage, l’exposition met en évidence les tournants décisifs qui ont marqué cette évolution, les contextes de création spécifiques, les recherches entreprises par les artistes, individuellement ou en groupe, ou encore les expositions fondatrices.
Infos pratiques :
Centre Pompidou
Du 5 mai au 23 août 2021
Plein tarif : 14 € / Tarif réduit : 11 €
Place Georges-Pompidou
75004 Paris
www.centrepompidou.fr
EX AFRICA, Présences africaines dans l’art d’aujourd’hui
Dans un dialogue visuel inédit mis en scène par le critique et historien d’art Philippe Dagen, « Ex Africa » tente de décrypter les relations qui unissent la scène contemporaine et les arts africains anciens depuis la fin du XXe siècle. Au fil d’un parcours explorant la création contemporaine sous toutes ses formes, l’exposition examine les relations qu’entretiennent la création actuelle et les arts africains anciens. Quelle mémoire commune est-elle au travail dans les ateliers d’Annette Messager, ORLAN, Jean-Michel Basquiat, Chéri Samba, Alun Be, Théo Mercier ou encore Emo de Medeiros ? Que sont devenues les références africaines désormais classiques dans le monde de la consommation visuelle mondialisée ? Comment ont-elles repris vie ? Quels sens politiques ou sociaux peuvent-elles porter quand elles sont réactivées par Myriam Mihindou, Kader Attia, Romuald Hazoumè ou Pascale Marthine Tayou, qui ont créé pour Ex Africa des œuvres nouvelles ?
Infos pratiques :
Musée du quai Branly – Jacques Chirac
Du ? au 27 juin 2021
Plein tarif : 12 € / Tarif réduit : 9 €
37 Quai Branly
75007 Paris
www.quaibranly.fr
François Auguste Biard – Peintre voyageur
Cette exposition rétrospective est la première à être consacrée à l’œuvre de François Auguste Biard (1799-1882). Elle réunit environ 80 œuvres en provenance de collections publiques et privées françaises et étrangères et, pour bon nombre d’entre elles, inédites. L’on y découvrira un peintre voyageur capable de restituer de façon parfois très spectaculaire les grandioses paysages du Nord ou de la forêt amazonienne, un peintre ethnographe, observateur attentif à la fois de ses contemporains et des peuples lointains qu’il a côtoyés. Il participe de ce mouvement qui, de la fin du XVIIIème siècle et tout au long du XIXème siècle, part explorer le monde, sa flore, sa faune et ses populations indigènes — les œuvres qu’il consacre à la traite des esclaves prouvent qu’il n’est pas insensible aux conditions et aux effets de cette exploration-conquête. Mais il souhaite également faire à Paris une carrière de peintre et il aborde donc, pour ce faire, la peinture d’histoire, la peinture de marine et les scènes de genre, dans lesquelles il excelle.
Les origines du monde. L’invention de la nature au XIXe siècle.
Le dix-neuvième siècle a connu un développement sans précédent des sciences naturelles. Les grands voyages d’exploration révèlent la diversité du monde et la variété des espèces vivantes ; la géologie découvre l’inimaginable antiquité de la terre et ses transformations au cours du temps ; l’étude des fossiles révèle l’antiquité de la vie et l’existence d’espèces disparues. En 1854, les dinosaures du Crystal Palace à Londres présentent un Jurassic Park avant l’heure. La découverte de l’homme préhistorique questionne : comment le représenter ? Qui était le premier artiste ? Dans la deuxième moitié du siècle, Darwin et ses adeptes, comme Haeckel en Allemagne, interrogent les origines de l’homme, sa place dans la Nature, ses liens avec les animaux ainsi que sa propre animalité dans un monde désormais compris comme un écosystème. Ce bouleversement dans les sciences, ainsi que les débats publics qui traversent le siècle, influencent profondément les artistes.
Infos pratiques :
Musée d’Orsay
Du ? au 2 mai 2021
Plein tarif : 16 € / Tarif réduit : 13 €
1 Rue de la Légion d’Honneur
75007 Paris
m.musee-orsay.fr
PICASSO – RODIN une exposition, deux lieux
Pour la première fois, le Musée Rodin et le Musée national Picasso-Paris s’unissent afin de présenter l’exposition-événement « Picasso-Rodin ». Ce partenariat exceptionnel entre deux grands musées monographiques offre un regard inédit sur ces artistes de génie qui ont ouvert la voie à la modernité dans l’art. Leurs chefs-d’œuvre sont présentés simultanément au sein des deux monuments historiques qui abritent ces musées nationaux. L’exposition invite à une relecture croisée des œuvres de Rodin (1840-1917) et Picasso (1881-1973), ces deux grands artistes ayant durablement bouleversés les pratiques artistiques de leur temps pour les générations à venir. Il ne s’agit pas de montrer ce que Picasso a emprunté à Rodin, mais plutôt d’examiner les convergences signifiantes qui apparaissent entre l’œuvre de Rodin et plusieurs périodes de la production de Picasso.
Infos pratiques :
Musées Rodin et Picasso
Du ? au 2 janvier 2022
Plein tarif : 12 € (Musée Rodin)
Plein tarif : 14 € / Tarif réduit : 11 € (Musée Picasso)
Musée Rodin
77 Rue de Varenne, 75007 Paris
www.musee-rodin.fr
Musée Picasso
5 Rue de Thorigny, 75003 Paris
www.museepicassoparis.fr
La Collection Morozov. Icônes de l’art moderne
L’exposition événement consacrée à la Collection Morozov réunit plus de 200 chefs-d’œuvre de la collection d’art moderne français et russe des frères moscovites Mikhaïl Abramovitch Morozov (1870-1903) et Ivan Abramovitch Morozov (1871-1921). Présentée pour la première fois hors de Russie, « La Collection Morozov » rassemble des œuvres majeures de Cézanne, Gauguin, Van Gogh, Renoir, Monet, Bonnard, Denis, Matisse, Derain et Picasso aux côtés d’artistes emblématiques de l’avant-garde russe tels que Vroubel, Malevitch, Repine, Larionov, Serov. Conçue par Anne Baldassari, commissaire général, l’exposition déploiera cet ensemble dans une muséographie originale occupant la totalité des espaces de la Fondation Louis Vuitton. Cet événement, le second volet de la grande manifestation « ICÔNES DE L’ART MODERNE », est organisé en partenariat avec le Musée d’État de l’Ermitage (Saint-Pétersbourg), le Musée d’État des Beaux-Arts Pouchkine (Moscou) et la Galerie nationale Tretiakov (Moscou).
Infos pratiques :
Fondation Louis Vuitton
Du 22 septembre 2021 au 22 février 2022
Plein tarif : 16 € / Tarif réduit : 10 €
8, avenue du Mahatma Gandhi
Bois de Boulogne – 75116 Paris
www.fondationlouisvuitton.fr
Peintres femmes, 1780 – 1830. Naissance d’un combat
On croit volontiers qu’après la gloire d’Elisabeth Vigée Le Brun liée à l’Ancien Régime, il faut attendre la deuxième moitié du XIXe siècle pour trouver des peintres femmes aussi remarquables. Pourtant, c’est entre 1780 et 1830, que le combat de ces dernières a trouvé ses racines : le droit à la formation, la professionnalisation, une existence publique et une place sur le marché de l’art. Les artistes femmes présentées au Musée du Luxembourg à l’occasion de cette exposition furent tant les actrices de ces changements sociaux que des mutations de l’art du XIXe siècle.
Infos pratiques :
Musée du Luxembourg
Du ? au 4 juillet 2021
Plein tarif : 13 € / Tarif réduit : 10 €
19 rue de Vaugirard
75006 Paris
museeduluxembourg.fr
Tempêtes et naufrages. De Vernet à Courbet
Le musée de la Vie romantique vous invite à découvrir une thématique emblématique et fascinante de la première moitié du XIXe siècle et l’une des plus puissantes sources d’inspiration de l’univers romantique : les tempêtes et les naufrages. À travers une sélection d’une soixantaine d’œuvres – peintures, dessins, estampes, manuscrits – de plus de trente artistes des XVIIIe et XIXe siècles, cette exposition embarque le visiteur dans un récit vivant et illustré de la tempête maritime, depuis le déchaînement des éléments jusqu’aux conséquences souvent dramatiques du naufrage et de la perte avant le retour au calme en mer et sur terre. La mer, par sa démesure et sa violence, fait écho aux tourments intérieurs des artistes qui s’emparent des motifs de coups de vents, de nuages menaçants, de vagues se brisant sur des récifs, de navires en perdition et de personnages en danger afin de créer de véritables mises en scène sublimes et dramatiques.
Infos pratiques :
Musée de la vie romantique
Du ? au 14 mars 2021 (reportée)
Plein tarif : 9 € / Tarif réduit : 7 €
16 Rue Chaptal
75009 Paris
museevieromantique.paris.fr
4 Commentaires
Laskowiecki
31/03/2021 at 14:32Super article merci
https://www.culture-commune.fr
Noëmie Roussel
31/03/2021 at 15:48Merci pour votre retour !
Nastasia
24/05/2021 at 19:53Merci beaucoup Noémie, je ne manque jamais vos articles des « 8 expos à voir à Paris au mois de.. » toujours une source fiable et agréable à découvrir !
Nastasia
Noëmie Roussel
24/05/2021 at 19:56Merci beaucoup Nastasia ! Votre retour me fait extrêmement plaisir :)